A művészetterápia nevével ellentétben nem gyönyörködtetés céljából jött létre. Nincs szükség hozzá tehetségre, vagy kreativitásra, csupán motivációra, hiszen önismeret szerzésre és személyiségfejlesztésre is tökéletes.

A mai világunkban hozzászoktunk ahhoz, hogy mindent tudatosan szemlélődve szavakkal fejezzünk ki, és ezt várjuk el másoktól, illetve önmagunktól is. Viszont a tudatos, verbálisan elérhető részünk csupán a felszín! Nem hatolunk mélyebbre, nem szánunk időt önmagunkra, ezért elveszünk a mindennapokban, a külsőségekben. Vannak dolgok, amiket lehetetlen kimondani, beszédben átadni. Vagy legalábbis nagyon nehéz, mert borzasztóan mélyről és régről törnek elő. Ezért olykor idegennek, vagy összefüggéstelennek tűnhetnek számunkra és nem értjük mit miért teszünk, mit miért érzünk. Ám az idő hiányában, vagy a struccpolitika részeként, gyakran inkább csak egy legyintéssel elintézzük az egészet és egyre távolabb kerülünk önmagunktól…

10421103_970133743004109_668091897556926567_nMég mielőtt megtanultunk volna beszélni, a képek nyelvén gondolkoztunk. Szimbólumokban, emlékképekben, érzetekben. A művészetek, mint a festés, a rajzolás, a zene és a költészet, mind-mind a lényünk legmélyéhez, az érzésekhez, a tudattalanhoz szólnak, sok esetben szavak nélkül, vagy metaforikusan. Az alkotófolyamat során, éppen úgy, mint az álomban vagy a meditáció közben, egy más tudatállapotba kerülünk. Koncentrációnk összpontosul, a képzeteink elszabadulnak, az időérzékünk elvész. Elengedjük a kontrollt. Hasonló a helyzet akkor is, amikor csak befogadjuk az adott művet. Tehát nem minden esetben van szükség aktivitásra, mégis átélhetjük a flow-t, az áramlatélményt. Ezekben a pillanatokban a művészet eljut ezekhez az ősi és régi gyökerekhez és a katarzis révén a felszínre juttatja azokat.

Ehhez személyre szabottan többféle eszközt is alkalmazhatunk. Épp olyan kifejező lehet a tánc, mint a szobrászat, a zenélés, a montázs vagy a rajzolás. A lényeg, hogy megtaláljuk azt az ágat, ami inspirál, vagy elindít bennünk valamit.

 

Pár érv, miért vágj bele az alkotásba:

 1. Az alkotás kifejezésmód. Vannak olyan dolgok az életben, amiket nem tudunk, vagy nem akarunk megfogalmazni. A művészet segít ebben, átvitt vagy palástolt formában, de kimondja, amit talán szóban, személyesen nem vagyunk képesek.

2. Az alkotás tükör. A mű bemutatja az alkotóját. Ott vagyunk benne, hiszen belőlünk született. Az önismeret kulcsa lehet, mert mások és önmagunk is képet kapunk valódi önmagunkról.

3.  Az alkotás gyógyít. Az alkotás során, de műélvezet közben is (pl.: zenehallgatás, olvasás) olyan csúcspontok és mély völgyek találnak ránk, amik nagyon mélyről jövő érzelmeket mozgatnak meg, saját tapasztalatok és emlékek jöhetnek a felszínre, régi sebek szakadhatnak fel. Az alkotás során ezek kijönnek belőlünk, megtisztítva a lelkünket, amit a megkönnyebbülés érzése vált fel. Katarzist élünk át. Újjászületünk általa.

4.  Az alkotás örömforrás. Talán hallottatok már a flow-élményről, ez egy olyan állapot, amely során megszűnik az idő, belefeledkezel a pillanatba, bezárkózol, ám egyben ki is tárulsz. Egy módosult tudatállapot, ami boldogságot okoz és felszabadulttá tesz.

5. Az alkotás aktív pihenés. Az alkotás során pörögnek az agytekervények, ténykedünk és dolgozunk, ám ha a flow-élmény kialakul, és nem érvényesül a KELL meg a MUSZÁJ, akkor remek kikapcsolódás! Kiszakít az szürke hétköznapokból. Ezért is alkotnak sokan csupán hobbiból.

6. Az alkotás célokat ad. Ahhoz, hogy alkotni tudjunk, el kell határoznunk, hogy egy művet elkészítjük. Lehet egy hirtelen ötlet, ihlet következtében, de lehet hosszas tervezőfolyamat része. A lényeg, hogy alkotás során egy cél lebeg a szemünk előtt, ami értelmet ad az életnek és előre visz. És amíg vannak céljaink, nincs időnk rágódni a múlton, vagy unatkozni.

7. Az alkotás önbizalmat ad. Képesek vagyunk önfeledten boldognak lenni, képesek vagyunk egy folyamatot eltervezni. Ez már önmagában siker. És ha be is fejezzük! Képessé válunk véghezvinni, akkor az már valami!

7 + 1  Az alkotás közösséget kovácsol. A közös műélvezet, a koncertek, felolvasóestek és kiállítások hasonló típusú és érdeklődéskörű embereket vonzanak. Az alkotóknak sok a közös témája, így művészi körökbe és társaságokba tömörülve, online és személyes formában is támogathatják egymást.

 

fejleszd-kreativitasodat-magyar-terrendezessel-1-1024x682Én főleg a képzőművészeti vonulattal foglalkozok, ám ezen belül is vannak olyan módszerek, amiket szeretek, és amiket kevésbé… Az akvarell szétfolyik, a színes ceruza pepecselős, a pasztell maszatolós. Mindenkinek meglesz a mumusa. Viszont amikor már nemcsak kedvtelésből, hanem önismereti, vagy gyógyító szándékkal alkalmazzuk a művészetet, el kell magunkban határolni, mit szeretünk benne és mit nem. Ez rávilágít arra, mi hiányzik belőlünk, vagy mit kell tanulnunk még. És bármennyire is borzalmasan hangzik, főképp azt kell elővenni, amit nem szeretünk. Mert itt kell fejlődnünk! És ez nemcsak magával az eszközzel van így, hanem a színekkel is. Bármennyire nem is tetszik, elővehetünk olyan színeket, amiket az életben sosem… És bár nem tetszik a mód, talán nem tetszik a színválasztás,, mindegyik alkotás egyedi és értékes lesz!

 

Mit tehettünk otthon, önmagunk?

Ahogy fentebb írtam, a műélvezet is gyógyító hatású, tehát ha egy olyan könyvet olvasunk, olyan zenét hallgatunk, vagy olyan filmet nézünk, ami megszólít minket, annak is van ám hatása. De lehetünk aktív alkotók is! Írjunk naplót, készítsünk kézzel készült ajándékokat, firkáljunk, ha jól esik, színezzük a mostanában méltán felkapott színezőkönyveket, rajzoljunk egyszerű mintákból mandalát, vagy készítsünk saját kreatív naplót, amelyben a napjainkat versekbe foglalva, képekkel, vagy montázsokkal jelenítjük meg. A lehetőségek száma végtelen.

És ahogy a művészetterápia során előkerülnek ezek az eddig fel nem fedezett, elszúrt, vagy hárított dolgok, a világ is kitárul számunkra. Könnyebben fogalmazzuk meg, ami bánt, vagy ami legbelül van bennünk. Jobban észrevesszük az apró részleteket, a szépséget és az örömöt! Végül pedig talán elfogadjuk önmagunkat is.